第一百四十六章 有点平淡力度不够…（1 / 2）

竞演类综艺，话题或者说爆点内容几乎都不是演技，而是艺人比较尖锐的矛盾或许容易引发争议的言行，这些经常压过表演本身。

因为演技其实是很专业的东西，是一种主观感觉，让它变成观众看得明白的东西，并不容易。

演员本身很像是程序员。

演员修炼自身的演技，就是程序员写代码的能力。最后呈现出来的结果，演员通过角色呈现，程序员通过软件呈现。

好的演员，让你看不到表演的痕迹。好的程序员，让你看不到程序的bug。

你可以不喜欢一个角色，但你不能否认一个角色后面有很复杂的功力。就像你可以不喜欢一个软件，但你不能否认这个软件后面代码的技术含量。这个演员对于角色的塑造，是自身的理解，旁人只能解读一二。这个程序员写的软件，也只有自己知道逻辑，旁人只能猜测和推论。

同理，越专业的演员，越难给节目带来收视率。

越不专业的演员，越可以给节目带来收视率。

演的差，观众看的出。

演的好，观众看不出。

演的特别张扬，观众看的出。

演的不露痕迹，观众看不出来…

那怎么办？

《演员请就位》又名“导演请发火”。

《我就是演员》又名“评委请开炮”。

只靠舞台上的几场表演，显然带不动综艺需要的热度，长期下来，节目组策划明显开始向话题偏移，竞演概念逐渐被淡化，真人秀痕迹加深。

电视综艺就是靠看点撑起热度，热度则反哺人气、数据。

这个是竞演类综艺的生存法则，从市场营收角度，热点话题不可或缺，没有热度，再好的内容也无人问津！

但从综艺寿命及观众口碑角度，热度噱头可以有，竞演概念永远都是基础…

今天这期的爆点就是年轻演员演技还有市场…

演技点评主要靠陈楷哥、宁昊，市场方面，就要靠沈旭东了…

“张一山，你是属于观众看着长大的，我觉得你可以尝试一下刑侦片…PPTV在筹备几部刑侦片，你可以去试试…”

“魏大勋…咱们中戏的演员，你很适合喜剧，长相就有喜感…”

“杨阳…估计找你的戏已经应接不暇了吧…我就不评价了。”

……

杨阳，早些年演技还挺自然的，《左耳》、《从你的全世界路过》包括电视剧《新洛神》里的曹植…

因为，那个时候，他并没有意识到自己的帅气可以创造出如此巨大的财富，所以可以抛开包袱以更自然的状态去诠释角色…

后来，进化成了黄小鸣2.0版本…

端王！

问题是，黄小鸣后来自己进化成了3.0版本，杨阳依然是2.0…

他演戏时好像首要考虑的就是怎样展现他的帅，而不是如何为角色服务。

这点很像35岁之前的郑少秋！

黄淑仪就讲过，秋官拍戏时候，会不断的照镜子，给自己补妆，灯怎么打才显得他更帅，都要第一时间精心准备。

但郑少秋在有无数锻炼的机会，因为当时香港就那么几个小生，戏拍的又流水，所以郑少秋必须要不断尝试各种角色。比如《大报复》（翻拍基督山伯爵）里，必须要演个农村傻小子转为神秘大亨，与他青靓白净的外形不符合，但没办法也只好要他演。

久而久之，量变产生质变，郑少秋到33岁左右的时候，其实已经能很好的驾驭绝大部分电视剧角色了，到了《大时代》，直接成为一代戏王！

杨阳是不可能有这样的机会的！

现在的影视商业模式是大投资下谨慎选角，尽量不能试错。

所以，他大概率没什么机会接触与自己固有戏路完全不相符的角色…

除非他愿意主动降片酬…甚至降番位…

但这个可能吗？

……

录完一整期，沈旭东大概心里有数了。

但节目感觉有点平淡，没什么爆点…

他也不好说重话，因为这帮年轻演员表现得都还不错，他们本来就不是那种流量派，是真心想在演技上面有所发展的…

来参加节目，只是把节目当成展示的平台！

所以，沈旭东也不好毒舌…

——赤诚之心，没有必要故意挑刺！

还好，张果立最后问了一句：“旭东觉得好的演员演不上戏，是什么原因？”

“现在很多剧集就是冲着钱去的，中国电视剧是角比本大，电视台购剧是看你的演员阵容，比方说现在最火的那几个女演员，杨小蜜、赵丽影、唐妍，有她们主演，就能卖到100万以上…你选个新人，即便他演技超群，也没用…因为买方市场并不看这个！”

“电视台购买一个电视剧的标准已经变成了主角是谁？如果主角儿搞定了，就可以判断是否可以买了！即使剧本和口碑不好那可以走其他渠道进行公关…”

“比如呢？”

“买收视率呗…”

“买收视率？”

“现在有收视排名，广告方是根据收视率投放广告的…而且它不是收